Stern Meissen / Freiheit Ist -CD-Review

Ab und an nähren sich für Arbeiter-und Bauernstaat-sozialisierte Musiknarren die Erwartungen auf verheißungsvolle Resultate einiger, zwischenzeitlich finstere Wende-Niederungen passierter, Zeitgenossen mit Geschichte.
Das gilt zuvorderst für dazumal rockistisch amtierende und indes ein halbes Jahrhundert gereifte Kämpen des Ostens, die in diesem Fall, Sachsens einstiges Tal der Ahnungslosen, dank musisch-opulenter fernerhin episch-verfasster Rundfunkproduktionen, ins mediale Licht rückten.

Somit schufen die Meißner Stern-Combo, als kreativ gewichtiges Pfund der Sachsendreier-Bande zudem mit einem Ohr am Klang ihrer insgeheim westlichen Ideale, manch Bach-Fugen verortetes Monument, wie auch seinerzeit Gewichtiges und bis heute Nachhaltiges, in der Pop-Historie eines stacheldrahtverschnürten Kulturapparates.
In bildungsbürgerliche Klangbilder verpackte Geschichts-Unterweisungen über etwa Johann Friedrich Böttgers schicksalshafte Alchemien um Meißens wertvollstes Gut, sprich 'Weißes Gold', oder DDR-Beatparaden erstürmende Forscher-Drangsale im Wettlauf zum Südpol beförderten Martin Schreiers Mannen zur Speerspitze kunstpositionierter Rockmusiken in einer sonst reglementierten Gesellschaft.
Allen Wiedervereinigungs-Wehen zum Trotz überlebte das kollegiale Gedächtnis ihrer teils mitgealterten Konsumenten und spaltete diese zeitweilig in Verweigerer noch dazu eiserne Ostrock-Patrioten.
Nichtsdestoweniger und entgegen allen Zerwürfnissen ihres musischen Triebes hüteten die einst von Honeckers Jugend für den sundimposanten Gigantismus sowie Amiga-formatierten Nachlass geschätzten Rock-Veteranen aus dem Elbtal den vom Schwund bedrohten Schatz jenes musisch-wundersamen Fluidums des Ostens.

Nun freilich, drei Jahrzehnte nach Mauerfall und Treuhandpolitik mit den Erfahrungen eines gewichtigem dazu mit schmerzvollen Verlusten gelebten Musikanten-Reigens auf der Habenseite, steuern die schöpferischen Meißner, infolge Manuel Schmids befruchtender Frischzellen, den direkten Kurs.
Der wohl mit großen Löffeln orakelnder Poeme und Kompositionen ostdeutscher Liederhelden genährte Produktivbolzen brachte aus heutiger Perspektive einen wesentlichen Impetus, nicht zu vergessen die jenes Ur-Combojaners Reinhard Fissler würdigende Magie, in Bandschulze Schreiers Kollektiv.
Derweil zählen, abseits des solistischen Tuns, kompositorisch-salomonische Schulterschlüsse zwischen wertkonservativen Wohlfühl-Pop als auch Klassik-adaptierten Artrock ergo zwei Fanlagern, hauptamtlich allenfalls mit Sterne-gefälliger Herrlichkeit beleckte Bestseller-Auferweckungen wie Modest Mussorgskys "Bilder einer Ausstellung" plus "Weißes Gold", zu seinen Empfehlungen.
Folglich schlugen eben die Erregungswogen, der an mittelgroße Wunder glaubenden Combo-Getreuen, zur Verkündung einer ersten gemeinschaftlichen Studiozüchtung seit Lebensuhr, zumal noch mit dem programmatischen Aufreizer "Freiheit ist" etikettiert, dementsprechend hoch.
Schon mal vorweg, der unterschwellig auf die eigene Geschichte ihrer kunstexaminierten Freigängerhaft auf Honeckers Spielareal ebenso gepriesene Schatztruhe des menschlichen Geistes anspielende Titel, erst recht Traumliaison Manuel Schmids und Marek Arnolds musische Samtknute nebst blumiger Tiefbohrer-Dialektik, hält was es verspricht.

So gerät eben jene Eröffnungsnummer mit seinen plastisch im Raum schwingenden Fender Rhodes-Klängen, Stern Meissens ausladendes im Siebziger Prog verwurzeltes Naturell, Texter Andreas Hähles unvergessene Wort-Jonglagen und selbstredend Manuels aparte Synthies samt der stimmlich nach Außen strebenden Seele, zur gewohnt ausformulierten Artrock-Vollendung.
Tatsächlich wachsen die wie ein roter Faden durchs Repertoire philosophierenden Freiheits-Mantras »Freiheit ist sein, Freiheit ist werden…« zu sowohl unverdrossenen Glaubensbekenntnissen und gelegentlich in codierte Postulate gegossene Klangvertrautheiten, als auch Hörexkursionen in die Vergangenheit, heran.
Birgt hier auch manch musische Reminiszenz an ein bewegtes Schaffen die Gefahr von Sentimentalität, so ziehen sich die Protagonisten dennoch mit Verve aus der Affäre respektive überraschen mit "In den Kosmos", einer reanimierten 1978er Komposition und dazumal zwischen den Zeilen Reisefreiheit bewerbende Huldigung an den ersten DDR-Fliegerkosmonauten Siegmund Jähn, Martin Schreiers in "An jenem Abend" Stimmlippen-gereifter Brückenbau zu den optimistischen Achtzigern und schlussendlich Thomas Kurzhalses unauslöschliches Tastenvermächtnis an das Leben.
Währenddessen hierzulande Andere mit tönig-plastinierter Gefühligkeit und stockkonservativer Rebellions-Litanei die Hörerportemonnais plündern, tauchen unsere Musikusse zu "Nimm die Welt in die Hand" ihren gegenwartspoetischen Lanzenbruch fürs Autonome in synthetische, obschon mit Rock-betriebenen Griffbrett angedickte, Achtziger-Revival-Wellen.
Nichtdestotrotz entlässt sich dieser anfänglich mit altklugen Reimen und nächstbesten Pop-Appeal für Mitwipper erschöpfende Ohrwurmkanditat mittels Martin Schnellas, der nebenbei den starken Ton des Werkes besorgte, elektrisierter Flitzefinger sowie dynamischeren Tasten-Gelüsten aus seinen angestammten Korsett.
Vom unausgesprochenen Kalkül und Heimbastlers Schmid spielpassionierter Neugier bestärkt docken sich die klugen Sachsen mit einer jener salonfähigen Adaptionen meisterlicher Tonsetzer, hier Robert Schumanns Electronica-moduliertes "Von fremden Menschen und Ländern", andernfalls per Sterne-Spezialitäten verköcheltes Allerlei für kunstrockende Geschmäcker zu zartbitter bedeckter Wortcreme, an die Rezeptoren treugesinnter Bewunderer.

"Freiheit ist" profitiert klar vom musischen Konstruktivismus überdies wechselseitigem Korrektiv zweier Multitalente: Manuel Schmid, Sterne-Nesthäkchen und indes zur fleischgewordenen Duracell erwachsen sowie Marek Arnold, ein Schwurbel-Rock-infizierter Pedant mit jazziger Kehrseite und zu guter Letzt die über alles wachenden Seelen gegangener Weggefährten.
So pflegt Martin Schreiers eingeschworene Bande sehr wohl die musikalischen Gepflogenheiten einer betagten Lebensleistung, sei es ein lindes Lüftchen Synthie Pop wie zu IC Falkenbergs Zeiten oder mit starken Gestus beschlagener Kunst-Rock.
Tradition und Moderne werfen diese analog als solches, mit harmonieinflationärer Mehrstimmigkeit alsgleich überemotionaler Gegenwartsschemata, allenthalben sogar als Neu-Kundschaft mundendes Konfekt, in die Waagschalen.

Stern Meissens neuestes, des muffigen Combo-Zusatzes entledigte, Zeugnis ist letztlich das Produkt aus jahrzehntelanger Erfahrung und fidelen Ideen samt der Fülle lyrischer Gleichnisse, sodann im Ergebnis allemal eine Unterfütterung ihrer Legendenstellung.

Line-up Stern Meissen:

Manuel Schmid (vocals, keyboards)
Martin Schreier (percussion, vocals)
Thomas Kurzhals (keyboards – #7)
Sebastian Düwelt (keyboards)
Axel Schäfer (bass-guitar)
Frank Schirmer (drums, percussion)

Guests:
Marek Arnold (keyboards – #3,5,6,11,12,13,14)
René Niederwieser (guitar – #5,7,8,12,14)
Ekkehard Dreßler (percussion – #6,7)
Martin Schnella (guitar – #2)

Tracklist "Freiheit ist":

1. Freiheit ist
2. Nimm die Welt in die Hand
3. Blinde Gier
4. Bleib stark
5. An jenem Abend
6. Kein einziges Wort
7. Lebensblues
8. Ausnahmezustand
9. In den Kosmos
10. Von fremden Menschen und Ländern
11. Einer unter Gleichen
12. Schattenwand
13. Hoffnung (Zwischenspiel)

Gesamtspielzeit; 60:43 ,Erscheinungsjahr 2020